O PERSONAGEM DEFINITIVO
Raimon Fonseca
No início dos anos sessenta parecia que a Era de Ouro dos quadrinhos, que ocorreu durante a década de quarenta, nunca aconteceu. Os tempos eram difíceis, para dizer delicadamente. Esta situação é vivida com particular intensidade em uma pequena editora novaiorquina que estava prestes a ser rebatizada como Marvel. Na verdade, o seu responsável máximo em nível criativo, Stan Lee, estava inclusive pensando em deixar tudo para começar de novo em outro campo profissional que não fosse o mundo dos quadrinhos.
Naquela época, a oferta editorial da nascente Marvel Comics Group era composta de histórias em quadrinhos do oeste selvagem, romance e fantasia. Estas últimas foram as mais representativas do período. Nelas se poderiam encontrar histórias curtas de ficção científica e mistério, onde invasões de seres alienígenas e grandes monstros eram a tendência dominante. Como Stan Lee era também o diretor editorial, diretor artístico e, acima de tudo, o principal roteirista, foi dele a tarefa de criar as histórias, selecionar os autores para realizá-las e, finalmente, escrever os diálogos. A este respeito, é importante indicar que contava com a ajuda inestimável de autores como Jack Kirby e Steve Ditko, cuja imaginação, estilo e senso de narrativa foram fundamentais para as histórias que foram mencionadas que em muitos casos, eram pequenas maravilhas da narrativa gráfica. A desvantagem é que as vendas não foram muito boas e também o contrato com a distribuidora limitou o número de títulos ao ponto de permitir poucos movimentos editoriais. A situação, felizmente, começou a mudar no início de 1961.
O proprietário da empresa, Martin Goodman, comentou com Stan Lee que as circunstâncias do mercado aconselharam a criação de um novo grupo de super-heróis. Naquela época, o diretor editorial da Marvel estava prestes a jogar a toalha. Ele já estava um pouco cansado das "circunstâncias do mercado" e do estilo "replicante" de seu chefe, que não hesitava em copiar qualquer coisa que tivesse sucesso de vendas. Mas no último minuto, ele mudou de ideia. Em vez de sair, ele escolheu encerrar sua carreira no mundo dos quadrinhos com um projeto que responderia às suas verdadeiras ideias. Assim escreveria a abordagem argumentativa que estivesse em consonância com a sua maneira de pensar e agir. Este foi o germe de Fantastic Four, posteriormente desenvolvido com a ajuda inestimável de Jack Kirby.
A ideia de Lee se baseava em um grupo integrado por heróis tão humanos que se parecia com as pessoas de carne e osso. Os quatro componentes seriam: Sr. Fantástico, o Coisa, a Mulher Invisível e o Tocha Humana. Este último foi outra abordagem chave. É que, na Era de Ouro, a editora contava com um personagem com esse nome e os mesmos poderes. Portanto, a coisa mais fácil seria trazê-lo de volta tal qual. No entanto, Stan Lee queria que o novo Tocha Humana fosse um jovem que refletisse o espírito da época. Não seria o último...
A grande surpresa foi que o projeto de Lee e Kirby era um sucesso indiscutível. O Quarteto Fantástico conseguiu que Lee permanecesse na Marvel e ele não hesitaria em aprofundar esta abordagem inicial. Assim logo depois foi aclamado por lançar um personagem que nem se quer seria um herói, mas um gigante com uma força imensurável, conhecido como o Incrível Hulk. E nesse momento, Stan Lee era imbatível. Então, decidiu por em marcha a criação de três novos personagens. Um seria um deus da mitologia nórdica, Thor. Outra seria a conversão de um cientista em Homem-Formiga. Mas o que seria o terceiro?
Para este último ele pensou em um conceito totalmente extremo. Ele deveria ser o personagem definitivo, capaz de contradizer todas as leis não escritas que pareciam prevalecer no mundo dos quadrinhos desde tempos imemoriais. A inspiração veio ao lembrar de um herói chamado The Spider, cujas aventuras lia na sua juventude. Porém, em vez de ser um adulto, nada melhor do que imaginá-lo como um jovem proscrito pela sociedade em que vivia.
O primeiro obstáculo veio quando ele comentou a ideia com o seu chefe, já que ele dispensou-o a partir do primeiro momento. Porém aquele Stan Lee já não era o homem derrotista "pré-Fantastic 4". Agora ele tinha uma moral a prova de tudo e, na verdade, a recusa de Martin Goodman convenceu-o ainda mais que o projeto deveria tornar-se uma realidade. Tanto é assim que ele decidiu deixar nas mãos de seu irmão, Larry Lieber, o roteiro das primeiras histórias do Homem-Formiga e Thor, enquanto ele se concentrava diretamente sobre o "projeto Aranha."
Inicialmente, Stan Lee pediu a Jack Kirby para se encarregar de desenhar uma série de páginas para especificar a aparência do personagem. Ao vê-los, ele rapidamente constatou que não era o que tinha em mente. Foi assim que chamou Steve Ditko para desenvolver a ideia com uma abordagem diferente. O resultado foi uma história de onze páginas, composta por dois capítulos perfeitamente distintos. A primeira começa com um dia na vida de Peter Parker, para, em seguida, mostrar como ele adquiriu seus incríveis poderes aracnídeos que o transformam no Homem-Aranha. No segundo, somos testemunhas das circunstâncias que provocariam com que o Homem-Aranha se tornasse um herói.
Vendo as páginas desenhadas por Steve Ditko, onde o personagem já aparecia com seu traje Aranha, Stan Lee soube que a abordagem havia sido devidamente desenvolvida. Em seguida, escreveu os diálogos que enfatizavam os aspectos morais, tornando a história resultante não deixasse indiferente nenhum leitor. O grand finale foi a última vinheta que incluiu uma expressão que é lendária: "Com grandes poderes vem grandes responsabilidades."
No entanto, ainda faltavam muitas decisões a tomar. O primeiro, o nome exato do personagem...
Ao pensar sobre o logotipo da página do título, Stan Lee descobriu que o nome Spiderman poderia ser confundido facilmente com o de Superman. Afinal, ambos começavam com a mesma letra e terminavam iguais. Portanto, era necessário fazer uma pequena alteração que poderia fazer uma diferença estética o mais evidente possível. Logicamente ele pensou que era mais fácil colocar um hífen intermediário o que deixaria o nome como Spider-Man. A desvantagem é que não foi fácil para os colaboradores no escritório assumirem esse detalhe, pois costumavam escrever Spiderman. Cada vez que isso acontecia, Lee ficava nervoso. O mais curioso de tudo é que o nosso escritor estava certo sobre as semelhanças entre as duas denominações, já que ele mesmo se confundiu com o nome de Superman com o de Spider-Man em uma das vinhetas da página 8 de The Amazing Spider-Man # 3. E nenhum de seus colegas notou este deslize!
Outro detalhe foi a extensão da história. Aparentemente, Stan Lee pensou durante o processo de produção que era melhor deixá-lo com 10 páginas. Neste caso, a escolhida para ser eliminada seria a segunda. Era óbvio que, ter que remover um, o melhor era desprender-se daquela em que vemos um dia na vida de Peter Parker "antes do acidente". Felizmente, no último momento, ele optou por deixá-la. Para que não seja esquecida, Lee incluiu uma nota manuscrita no original que dizia:
"Bill, imprima esta também! ".
"Bill, imprima esta também! ".
A próxima decisão foi encontrar o melhor lugar para publicar a história em questão. Imerso em seu papel como diretor editorial, Stan Lee concluiu que seria melhor incluí-la em um título qualquer a fim de não despertar suspeitas do seu chefe. A escolha foi uma coleção nascida em 1961, com o título de Amazing Adventures, que a partir do seu número sete foi rebatizado como Amazing Adult Fantasy. Nesta segunda fase, o foco foi alterado. Monstros deram lugar a uma série de histórias de mistério e suspense intrigantes, todas escritas e desenhadas por Stan Lee e Steve Ditko, respectivamente. A desvantagem é que esta nova abordagem não funcionou muito bem. Exigiam, então, decisões rápidas e decisivas...
Foi assim que tudo se conjugou para que Lee decidisse que Homem-Aranha poderia ser o ponto de mudança necessária para a coleção. Esta abordagem editorial era perfeitamente refletida no texto de saída que aparece sob as últimas três vinhetas da história do aracnídeo e também em uma página especial do interior, que inclusive era anunciado na capa.
Finalmente, a capa. Aqui encontramos o caso oposto às páginas internas. Inicialmente, Stan Lee pediu a Steve Ditko, mas não estando satisfeito com o resultado, decidiu que Jack Kirby se ocuparia de realizar uma nova versão que seria a definitiva. Este era para ser um detalhe muito importante, porque a capa foi fundamental para captar a atenção dos leitores em potencial. Também encomendou e modificou o cabeçalho, excluindo a palavra "Adult". Esta decisão era lógica, dada a juventude do novo personagem. Desta forma, também deixou claro o início de uma nova era. Depois de fechar todos esses detalhes e o resto do conteúdo, Amazing Fantasy # 15 estava pronto para a impressão. Em seguida, o importante era pensar em Amazing Fantasy # 16...
Raimon Fonseca
